Trois ans après Miami, Damien Saez revient avec Le manifeste, un projet au long cours dont il vient de dévoiler l’acte I, L’oiseau liberté. Sur cet album poignant plane l’ombre des attentats de l’année dernière. à suivre…
Neil Young, l’hyperactiviste
A 71 ans bien tassés, Neil Young est aux antipodes de la retraite. Après la sortie de son double live Earth en juin, le Loner a enchaîné avec une tournée mondiale qui l’a vu enflammer le Stravinsky de Montreux en juillet. A l’âge où certains se la couleraient douce, le Canadien soigne son hyperactivisme en donnant des concerts incroyables (il a notamment joué avec Paul McCartney au Desert Trip en octobre) et en composant inlassablement de nouvelles chansons, à l’image de l’album Peace trail paru hier. à suivre…
Peter Doherty, déglingué pathétique
Attendu et maintes fois repoussé depuis 2012, le second album solo de Peter Doherty vient enfin de voir le jour. Très loin de la beauté animale de Grace/Wastelands, qui avait surpris son monde en 2009, Hamburg demonstration ne manque certes pas de perles, que l’Anglais joue (massacre) sur scène depuis quelques années. Certaines sont d’ailleurs déjà des classiques, à l’image de Down for the outing, avec laquelle le déglingué pathétique avait ouvert son concert aux Francomanias (lire ici le compte-rendu de cette soirée une peu spéciale…) cet été. Ou The whole world is our playground, magnifique comptine chancelante et cristalline. à suivre…
Gérard Macé, sur les chemins de la pensée
Poète, essayiste, traducteur, photographe, Gérard Macé publie le troisième volume de ses Pensées simples. Un livre qui célèbre la divagation
et l’association d’idées, avec une érudition jamais pédante qui invite à mieux voir le monde. à suivre…
Shai Maestro, prélude d’une singularité brillante
Plus connu comme le pianiste du contrebassiste israélien Avishai Cohen, avec qui il collabora entre 2008 et 2010, Shai Maestro commence sa carrière solo en 2012 avec un très bon premier album, Shai Maestro Trio, suivi de Gal (2013) et Maya’s Song (2015). Bien que très convaincantes dans leur réalisation et leur musicalité, ces réalisations s’éloignaient difficilement de l’influence d’Avishai Cohen et de la forte personnalité du jazz israélien. à suivre…
Mélanie Richoz, l’art fragile du non-dit
Roman après roman, elle confirme son art de ne jamais en dire trop. De trouver le mot juste, la phrase qui claque, de laisser les non-dits se frayer un chemin dans l’esprit du lecteur. Après la réussite de J’ai tué papa, sorti l’an dernier, la Bulloise Mélanie Richoz livre avec Un garçon qui court un nouveau roman bref, tendu, aussi rigoureux dans sa forme que puissant sur le fond. à suivre…
Wally Lamb: la vie à 10 ans, avec ses rires et ses surprises
A 10 ans, dans cette école catholique du Connecticut des années 1960, on trouve assez peu d’occasions de rigoler. Alors Felix Funicello y met du sien. Par exemple à coups de boulettes de papier et de sarbacanes. Sa farce dérape au point que son enseignante, sœur Dymphna, craque et se retrouve en maison de repos. Débarque alors une remplaçante, venue du Québec, talons hauts et jupe fendue, férue de théâtre. Sûr: l’année scolaire de Felix et de ses camarades sera inoubliable… Encore plus quand arrive Zhenya, jeune fille russe qui, sur bien des plans, va se révéler en avance sur les garçons de son âge. à suivre…
Jonathan Coe, l’irrésistible satiriste
Vingt ans après Testament à l’anglaise, Jonathan Coe renoue avec la veine satirique qui lui sied si bien: Numéro 11, son dernier roman, trace un portrait drôle et acerbe d’une époque devenue folle. à suivre…
Brian Jonestown Massacre: rock psychédélique et halluciné
Infatigable Anton Newcombe. Presque autant ingérable que Peter Doherty, le bientôt quinquagénaire né à Newport Beach (Californie) porte en lui le même genre de génie pour l’instabilité et le vertige. Avec son – principal – groupe, Brian Jonestown Massacre, il vient de publier son seizième album studio, Third world pyramid, un brûlot de rock psychédélique, dans la parfaite continuité d’une carrière de moins en moins chaotique. à suivre…
Paradis: Insouciant, sophistiqué et en tout point snob
Il n’est pas étonnant que Paradis soit entré en musique avec une version revisitée de La ballade de Jim, d’Alain Souchon. C’était en 2011, sur une face B et quatorze ans après Sexy boy, le tube french touch du duo Air. Car filiation il y a entre la variété élégante du premier et la musique électro classieuse des seconds. à suivre…
Le prix de l’immortalité
Tous les nonante ans, douze dieux arrivent sur Terre dans les corps d’adolescents qui se transforment en des êtres charismatiques, brillants, peut-être miraculeux. Ils sont au-delà des normes et des hommes, qui les méprisent ou les adulent. Mais ce pouvoir sur les foules possède sa limite, son propre questionnement sur l’éternité: en effet, deux ans après être revenu, chacun d’entre eux meurt, jusqu’au prochain retour. Kieron Gillen (scénario) et Jamie McKelvie (dessin) placent la nouvelle réincarnation dans ce début de XXIe siècle. Les divinités sont devenues des icônes de la musique et peuvent transporter leurs fans dans des extases surnaturelles. Laura est l’une de ces groupies prêtent à tout pour approcher ses stars. Mais le pouvoir et la gloire ont un prix, celui du sang. Même pour des dieux qui attendent de mourir. à suivre…
Ce noir et blanc si esthétique, si nostalgique, si obsolète
Après avoir longtemps photographié l’enfermement (tant l’univers carcéral que les monastères), Patrick Gilliéron Lopreno a dû ressentir le besoin d’ouverture. Vers le grand air, les ciels ouverts sur les traînées d’avion, les prairies aux longues étendues. Au gré de ses pérégrinations en Suisse, le photographe genevois a promené son regard fin et pertinent tant sur la station-service de Vuisternens-devant-Romont, que sur une ferme décatie au Pâquier ou un quartier de HLM à Bulle. Des non-lieux, entre no man’s land et interstices, magnifiés par un noir et blanc à l’ancienne, granuleux et contrasté. à suivre…
Yann Tiersen reconnecté à sa terre d’Ouessant
Débarrassé d’arrangements parfois superflus, Yann Tiersen joue enfin seul au piano et livre un disque aride et sublime sur son refuge breton.
par Christophe Dutoit
Yann Tiersen entretient depuis quarante ans une relation intense avec Ouessant, ce bout de terre située à une vingtaine de kilomètres au large de la Bretagne, au nord de la mer d’Iroise. Né à Brest en 1970, le garçon garde en mémoire une balade sur l’île avec son père. Il avait 6 ans. L’un des rares souvenirs avant sa mort… Plus encore, Ouessant lui a servi de refuge pour accompagner son spleen d’adolescent, puis de tanière pour écrire et enregistrer ses chansons, d’abord dans des pied-à-terre de location, puis dans son chez lui, depuis trois ans. à suivre…
Facteurs Chevaux inquiète et fascine
Quelle étrange et merveilleuse découverte! A la première écoute de La maison sous les eaux, on pense d’abord à une blague. On se dit qu’il n’est plus possible, en 2016, de chanter de telles mélodies vocales, à la fois si kitsch et si émouvantes. Mais non… Enregistré à Saint-Sulpice-des-Rivoires, dans le massif de la Chartreuse (Isère), le premier disque de Facteurs Chevaux inquiète autant qu’il fascine.
Les fleurs ne se coupent pas
Car leur cœur, sinon, flétrit
Elles flanchent, comme les soldats
Sous les franges d’une longue pluie. à suivre…
Hope Sandoval & The Warm Inventions: enveloppé dans un brouillard bienveillant
Au début des années 1990, les Californiens de Mazzy Star publiaient coup sur coup trois albums entre chien et loup, d’une lenteur assumée et d’une tristesse sublime. Au même moment, My Bloody Valentine imposait le shoegaze et influençait durablement la musique noisy anglaise. Quel rapport entre les deux, me direz-vous? Hope Sandoval, la chanteuse des premiers, et Colm O’Ciosoig, le batteur des seconds, viennent de publier leur troisième collaboration, Until the hunter, six ans après leur dernier disque. à suivre…
