Truffaz s’étire en langueur Après avoir vendu plus d’un demi-million de ses neuf premiers albums sur le label Blue Note, le trompettiste genevois Erik Truffaz poursuit ses expérimentations aux frontières du jazz et de la pop musique. Toujours au format quartet (avec l’extraordinaire bassiste Marcello Giuliani, le claviériste Benoît Corboz et le batteur Marc Erbetta), il vient de sortir El tiempo de la revolución. Après avoir collaboré avec le rappeur Nya, le chanteur Christophe ou notre Sophie Hunger nationale, il offre à la voix d’Anna Aaron – autre chanteuse suisse à frayer avec le jazz – une place de choix sur trois titres effervescents et bienfaiteurs comme un cachet du lendemain. Comme sur un nuage de ouate, la musique de Truffaz flirte avec des atmosphères éthérées (Un souffle qui passe), n’hésite pas à s’étirer en langueur (Revolution of time) ou à s’endiabler sur des rythmes chaloupés très Motown (Mr. K). Sans être un chef-d’œuvre, un disque absolument indispensable.

par Christophe Dutoit

Erik Truffaz Quartet
El tiempo de la revolución
Blue Note/EMI

Les Vaccines reviennent avec un album qui se déguste comme un paquet de chips. Impossible d’y résister. Et surtout, à moins d’être interrompu ou surpris en flagrant délit, on le finit secrètement d’une traite, sans s’en apercevoir soi-même… A l’heure des expérimentations et des métissages musicaux, les Londoniens prennent leur monde à contre-pied avec ce Come of age déroutant de naïveté et de simplicité. Les ingrédients de ce pop rock aux portes de la maladresse? Comme pour un paquet de chips, il serait sage de ne pas s’y intéresser… Justin Young propose des textes sans détours, certes. Mais sans génie non plus («I wish I was a girl»). Certains riffs de guitare frôlent la blague et les compositions semblent tout droit sorties d’un juke-box du début des années 1990, avec leurs reflets grunge et leurs hymnes de fins de soirées. Malgré tout ça, l’album se laisse dévorer. Jusqu’à la dernière miette…

par Laurent Rumo

The Vaccines
Come of age
Sony Music
notre avis: ♥♥♥ 

Le nouvel opus de Grizzly Bear s’accompagnera volontiers d’un bon thé chaud. Les ambiances y sont frisquettes et automnales. Un rayon de soleil dans toute cette brume? Non, pas un seul. Mais ne partez pas si vite. Ce recueil de compositions complexes recèle quelques beautés imperceptibles à l’oreille oisive. Les frileux et les impatients peuvent donc s’abstenir. à suivre…

Aussi étonnant que cela puisse paraître, le meilleur disque de pop anglaise de l’automne est français. En effet, The Bewitched Hands sont nés à Reims et leur musique pétille comme le fameux champagne qu’on y produit. Après un premier disque Birds & Drums (2010) très convaincant et des concerts à l’intensité contagieuse, le sextuor vient de passer avec vigueur et excentricité le cap du deuxième opus, avec Vampiric way. à suivre…

Référence actuelle dans le monde du heavy metal mélodique, Crucified Barbara s’arrête samedi à Bulle, avec un excellent troisième album à la clé.

par Christophe Dutoit

Ça va headbanguer dur, samedi soir à Ebullition! En pleine tournée européenne (entre Aarburg et Pratteln, s.v.p.), les torrides bombes suédoises de Crucified Barbara s’arrêtent en effet à Bulle pour un concert qui s’annonce sans doute aussi fiévreux que celui des Nashville Pussy, dont la prestation à Ebullition en 2009 avait déjà marqué certaines mémoires. à suivre…

De temps à autre, l’Allemagne accouche d’une chanteuse hors norme, comme la sulfureuse Nina Hagen, la surréelle Nena ou la sublime Ute Lemper. Dès demain, retenez bien le nom d’Andrea Schroeder, une jeune Berlinoise qui publie Blackbird, un premier album en tout point génial. à suivre…

L’histoire du rock est faite de retours dans le passé, de références historiques et d’hommages aux précurseurs du genre. Ceux pour qui le rock n’est que pure jouissance, ceux qui – dans leur jeunesse – ont joué tous les solos d’AC/DC sur une raquette de tennis, ceux qui ont toujours regretté de n’avoir jamais vu Led Zeppelin sur scène, ceux qui ont un jour choisi Smoke on the water comme sonnerie de téléphone, tous ceux-là (j’en connais quelques rescapés) se sont tous précipités, lundi dernier, sur le troisième album de Rival Sons à suivre…

Trois ans après un premier album largement encensé par la critique, The XX vient d’accoucher de son parfait faux jumeau intitulé Coexist. Ses instrumentations stratosphériques prouvent toujours l’efficacité de son minimalisme et les sonorités électro-élegantes semblent toujours faire écho à la new wave du début des années huitante. D’ailleurs, le trio londonien accentue encore cette référence sur scène, arborant avec fierté des costumes de corbeaux dépressifs. à suivre…

Ces jours-ci, l’histoire de Bill Fay fait florès sur internet. Imaginez: quarante ans après avoir signé son deuxième album, un Anglais inconnu refait surface avec un nouvel enregistrement. Et se rappelle aux bons souvenirs de ceux (OK, ils n’étaient pas nombreux!) qui le considéraient, entre 1967 et 1971, comme l’égal de Leonard Cohen ou du grand Nick Drake. Qu’en est-il de ce déjà fameux troisième opus intitulé Life is people? à suivre…

En 2010, ils nous avaient régalés avec leur Tourist history, condensé de pop scintillante, pétillante et dansante à souhait. Avec ce Beacon, la magie opère toujours, certes. Mais différemment. La fougue de la première heure a laissé place à des compositions plus réfléchies, plus profondes, plus complexes. à suivre…

Par où commencer? Disons, au risque d’en effrayer plus d’un, que Björk est parmi les plus grands fans de Dirty Projectors. Elle a d’ailleurs cosigné un album avec la bande de Brooklyn (Mount Witterberg Orca) en 2011. à suivre…